CORSO DI PIANOFORTE

• La tecnica come padronanza dei movimenti, coordinazione del corpo e
  non fortificazione dei muscoli, corrispondenza tra gesti ed emozioni.
• L'importanza di imparare ad "ascoltare" il proprio corpo: la tensione
  muscolare come causa di fatica, indolenzimento e cattiva qualità di
  suono.
• Le due fonti di energia:

  • La forza di gravità.
  • I muscoli.
• L'elenco delle componenti basilari e delle loro facoltà motorie: dita,
  mano, avambraccio, braccio e spalla.
• La posizione corretta della mano sulla tastiera e l'attenzione rivolta soprattutto all'ultima falange del dito.
• Come sedere correttamente: stabilità, mobilità, equilibrio.
• I tocchi principali e i loro effetti sonori:

  • La caduta libera con le sue tre fasi:
    • Sollevamento.
    • Caduta.
    • Impatto.
  • Il tocco sciolto con le sue due fasi:
    • Preparazione.
    • Percussione.
  • Il legato con l'articolazione delle dita.
  • Lo staccato di:
    • Avambraccio.
    • Dito.
    • Polso.
  • Il non legato.
• L'esecuzione di esercizi tecnici e facili brani nella forma della canzone
  sulle cinque note.
• Il passaggio del pollice:

  • Scale.
  • Arpeggi.
• La rotazione.
• L'approfondimento delle nozioni di teoria musicale inerenti al lavoro
  tecnico sviluppato sulla tastiera.
• L'effetto e l'utilizzo dei pedali:

  • Del piano.
  • Di risonanza.
  • Tonale.
• La memorizzazione di un brano e le sue tecniche:

  • Memoria visiva.
  • Memoria acustica.
  • Memoria cinetica.
  • Memoria intellettuale.
• I principali fattori espressivi:

  • I colori.
  • Il crescendo e il diminuendo.
  • Il ritardando e l'accelerando.
• Il rubato e l'agogica.
• La scelta della diteggiatura più corretta.
• L'applicazione dei diversi concetti tecnici a:

  • Studi di diversa natura.
  • Facili brani di repertorio di difficoltà progressiva.